فیلم مجیدی موجی از توجهات را به سمت خود کشاند؛ سفری در مسیر لغزنده اخلاقی!
بر اساس گزارش خبرنگار مهر، فیلم «غذای نیمروز» که تازه‌ترین اثر مجید مجیدی است، در جشنواره فیلم بوسان به نمایش درآمد و به سرعت به عنوان اثری شناخته شده که قابلیت کسب جوایز متعدد را دارد.
مجیدی در این جشنواره، فیلمش را به مردم شجاع ایران و کودکان مظلوم میناب تقدیم کرد و برای مردمی که هرگز سر تسلیم فرود نمی‌آورند، احترام قائل شد و بیان کرد: تنها گناه مردم ایران این است که می‌خواهند مستقل باشند و آزادی را طلب می‌کنند.
این فیلم که بر روی زندگی معلمی پاره‌وقت که نمی‌خواهد مدرسه تعطیل شود، تمرکز دارد، توانسته توجهات زیادی را در جشنواره جلب کند.
در تحلیل فیلم آمده است: محبت و عاطفه این آموزگار نسبت به دانش‌آموزانش به اندازه‌ای است که وجود آنها نیز برای او ضروری است تا بتواند در مدرسه به کار خود ادامه دهد تا زمانی که یک شغل تمام وقت و امنیت اقتصادی پیدا کند؛ این شروعی ملایم برای سفری به سوی عملکردهای غیرقانونی و ناپسند اخلاقی است.
جواب ساده‌ای وجود ندارد
ورایتی این فیلم را درامی تأثیرگذار از سینمای ایران به شمار آورده است که به تصویر کشیدن تلاش‌های بی‌نتیجه یک معلم برای تأمین نیازهای مدرسه‌اش می‌پردازد.
این نشریه آنلاین اشاره کرده که آخرین اثر مجید مجیدی، کارگردان با تجربه، با بازی درخشان محمد رحیمی در نقش اصلی، به پایان رسیده است.
کامبولی کمبل، منتقد ورایتی، اضافه کرده است: «غذای نیمروز» درباره هنر آشپزی نیست، بلکه به نوعی به آداب غذا خوردن مربوط می‌شود، آدابی که در مواجهه با کمبود، ارزش بیشتری پیدا می‌کند. اما فراتر از این، فیلم جدید مجید مجیدی، به حق طبیعی داشتن غذا می‌پردازد، مبارزه‌ای سخت برای بدست آوردن و تهیه آن در شرایطی که دولت هیچ گونه حمایتی ارائه نمی‌دهد. این فیلم که در روستای گورانکش ایران، در منطقه‌ای خشک و دشوار ساخته شده‌است، داستان داوود سولان (با بازی محمد رحیمی) را روایت می‌کند که اگر چه از وزارت آموزش و پرورش حقوق می‌گیرد، اما اداره مدرسه از طریق بودجه خصوصی تأمین می‌شود و وقتی نیکوکاری که به او یاری می‌کرد، درگذشت، اختلال در تأمین غذا، سرنوشت کل مدرسه را به خطر می‌اندازد؛ بدون وجود ناهار، بچه‌ها به مدرسه نخواهند آمد و این باعث می‌شود که مدرسه پس از دو هفته تعطیل شود.
این منتقد ادامه می‌دهد: دشوار است که تحت تأثیر تلاش‌های ناامیدانه سولان برای حفظ مدرسه‌اش قرار نگیرید؛ او اجاره خانه‌اش را صرف خرید غذا می‌کند و شب‌ها به قاچاق و فروش سوخت می‌پردازد تا مدرسه را فعال نگه دارد. اراده او در حفظ مدرسه همراه با سؤالات اخلاقی است و این همان چیزی است که «غذای نیمروز» را جذاب‌تر و پرخطرتر از آنچه انتظار می‌رود می‌کند. آیا او باید بچه‌های روستاهای دیگر را در کلاسش بپذیرد و آیا برای پذیرایی از مهمانان، مادرش را به قیمت غذای بچه‌ها سرزنش کند؟
بازی رحیمی و بررسی دقیق مجیدی در واکنش‌های او، بیشتر نمایانگر آرزوی کارگردان برای جهانی انسانی است و این پرسش را به میان می‌آورد که چه مقدار از کار او خیرخواهانه است و چه مقدار به منافع شخصی برمی‌گردد؟
منتقد به تحسین رویکرد با احتیاط و واقع‌گرایانه مجیدی پرداخته و نگه داشتن نیات سولان در ابهام - فراتر از تلاشش برای حفظ مدرسه - بررسی شخصیت جذاب او را به عنوان مردی راستگو اما عمیقاً متناقض و در نهایت ناامید، از نکات قوت فیلم می‌داند که تأثیر عمیقی بر جای می‌گذارد. اینجا است که خشم «غذای نیمروز» نمایان می‌شود؛ ناامیدی عمیق از اینکه چگونه تعداد زیادی از نهادها مکرراً در اتخاذ ساده‌ترین تصمیمات برای مردم شکست می‌خورند؛ تأمین نیازهای ابتدایی آنها.
فیلمبرداری بی‌طرفانه مجیدی، واقعیت خشن را که سولان سعی در عبور از آن دارد، به طرز واضحی نمایان می‌سازد و هرگونهشواهد از آموزش را از بین می‌برد. در هر چیز خوبی که انجام می‌دهد، نوعی عمل‌گرایی نهفته است که می‌تواند به خوبی در نظر گرفته نشود. اما در نهایت، لحظاتی از لطافت و رحمت مانع می‌شود که فیلم به یک داستان تلخ تبدیل شود؛ افسر با وجود سخت‌گیری ظاهری‌اش و بی‌توجهی ملموس هیئت مدیره، صداقت سولان را می‌بیند و تصمیم می‌گیرد تا جایی که می‌تواند یاری کند و در نهایت در فیلمی که ابتدا به نظر می‌رسد بر مبنای سادگی اخلاقی بنا شده، هیچ پاسخ ساده‌ای وجود ندارد.
فیلمی با پتانسیل موفقیت در سینمای هنری
اسکرین دیلی نیز از «غذای نیمروز» به عنوان اثری جذاب و معاصر یاد کرده است.
الیزابت کِر، منتقد این سایت، با تأکید بر بازی متمایز محمد رحیمی، از فیلم به عنوان یک اثر برجسته در بخش رقابتی بوسان یاد کرده و می‌نویسد: مجیدی با تأکید بر زندگی سخت مردم اطراف چابهار، دوربینش را به سمت جزئیات ساده معطوف می‌کند و خشمش را در داستان جاری می‌سازد و در نهایت مطرح می‌کند: آیا اهداف noble وسیله را توجیه می‌کند؟
فیلم «غذای نیمروز» که نخستین نمایش جهانی خود را در جشنواره بوسان تجربه می‌کند، اثری روزآمد است، اما به دلیل انتقاد روشمندش از سیستم‌ها و ساختارهایی که مسأله ساده‌ای مانند کلاس درس را به چنین چالش بزرگی تبدیل می‌کنند، از جاودانگی برخوردا است. مجید مجیدی از جشنواره‌ها و جوایز غافل نیست و اولین فیلمساز ایرانی بود که با فیلم «بچه‌های آسمان» در سال ۱۹۹۷ نامزد جایزه اسکار شد. این کار به تهیه کنندگی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان ایران (IIDCYA) صورت گرفته است.
در ادامه ذکر شده است: این فیلم که با بازی نفیس و کم‌سر و صدای محمد رحیمی به تصویر کشیده شده است، ریتم سنتی سینمای ایران و گره‌های اخلاقی و اجتماعی را که شخصیت‌ها باید برطرف کنند، در بر می‌گیرد. فیلم «غذای نیمروز» که تصاویری غم‌انگیز و زیبا از طریق دوربین (و نویسنده همکار) هومن بهمنش ارائه می‌دهد، به طرز خیره‌کننده‌ای به تصویر کشیده شده و پس از حضور برجسته در جشنواره‌ها، پتانسیل موفقیت قابل توجهی در سینمای هنری را دارد.
مدارس مجاور به خاطر کاهش ثبت‌نام‌ها در حال بسته شدن هستند و داوود برای خرید خانه‌اش به حقوق مستمر وابسته است و بنابراین با مادرش به مدرسه نقل مکان کرده و او را مجبور می‌کند تا به تنهایی راهی برای تأمین مالی برنامه ناهار پیدا کند. همانطور که مجیدی لایه‌های شخصیت داوود را بررسی می‌کند، می‌بینیم که او یک قهرمان کاملاً انسانی و دارای نقاط ضعف است و درام فیلم از این پرسش سرچشمه می‌گیرد که آیا داوود قادر است خود را از آستانه فروپاشی اخلاقی نجات دهد یا خیر.
این فیلم نمایش زیبایی از ناامیدی است که به همان اندازه مؤثر و روشن به تصویر کشیده شده است.
«غذای نیمروز» نمایش افتضاح نیست، داستان انسانیت است
در نقد دیگری که در فیلم وردیکت منتشر شده است، «غذای نیمروز» به عنوان اولین فیلم مجید مجیدی پس از ۶ سال، به فیلمی درخشان توصیف شده که با بازی خیره‌کننده محمد رحیمی در نقش یک معلم مدرسه با تضادهای اخلاقی شکل گرفته است.
کلارنس تسوی، منتقد این سایت می‌نویسد: در یازدهمین فیلم بلند مجید مجیدی، یک معلم مدرسه روستایی در حالی که نیازهای متفاوت دانش‌آموزان کم‌سن خود را زیر سؤالات قرار می‌دهد، اخلاق و عقل خود را از دست می‌دهد. این درام تأثیرگذار این کارگردان ایرانی، شعله‌ای از غرور اخلاقی را در بطن فقر و بوروکراسی به تصویر می‌کشد. مجیدی که پس از ۶ سال دوری از سینما به عرصه کارگردانی بازگشته، هیچ‌یک از مهارت‌هایش در پرداختن به واقعیت‌های تلخ زندگی را از دست نداده است. این کارگردان با همکاری هومن بهمنش که کار فیلمبرداری این اثر را نیز بر عهده داشت، داستان را در میان تکه‌هایی از بدبینی خزنده پیش می‌برد.
وی ادامه می‌دهد: با وجود زمان بیش از ۲ ساعت و نیم، «غذای نیمروز» همچنان جذاب باقی می‌ماند، زیرا رویکرد مطمئن مجیدی به تدریج درک سولان را از خوبی خود و تلاش‌هایش برای فائق آمدن بر معضلات اخلاقی متعدد پیش رویش، روشن می‌سازد. با این حال، آنچه واقعاً فیلم را به جلو می‌برد، رحیمی است که در نقش نیکوکاری که ناگزیر است برای بقا دست به کارهایی بزند، بازی فوق‌العاده‌ای را ارائه می‌کند. این بازیگر غیرحرفه‌ای، با حمایت مجیدی به وضوح تغییر تدریجی شخصیتش از یک معلم سخاوتمند و خوش‌خلق به یک تصویر خشن و نامرتب از خود قبلی‌اش را ترسیم می‌کند.
با این حال، نمی‌توان «غذای نیمروز» را صرفاً به نمایش بدبختی تقلیل داد. حتی در فیلمی که به بررسی سایه‌های خاکستری اخلاق انسانی می‌پردازد، مجیدی، که همیشه انسان‌گراست موفق می‌شود لحظات شگفت‌انگیز و شادی‌آور را به تصویر بکشد. در میان مناظر غبارآلود و خشن، مردم و به ویژه کودکانی را مشاهده می‌کنیم که در لباس‌های ساده و روشن، برای بقای خود تلاش می‌کنند. مجیدی با همکاری تدوینگرش، مهیار بهمنش، از تکنیک‌های بصری متنوعی برای پیشبرد داستان استفاده می‌کند، از نماهای هوایی برای تعقیب شخصیت‌ها در سرزمین‌های بی‌رحمی که عبور می‌کنند تا مونتاژهای سریع از غذایی که برای کودکان مدرسه تهیه می‌شود. سبک بصری متنوع، موضوع اصلی «غذای نیمروز» را منعکس می‌کند؛ اینکه زندگی هرگز آسان نیست و راه‌های مختلفی برای انسانی زیستن، چه با عیب و چه بدون آن وجود دارد.