۷. باربی (Barbie) – ۲۰۲۳

داستان باربی با نقش‌آفرینی مارگو رابی از دنیای «سرزمین باربی» آغاز می‌شود، جایی که زندگی فوق‌العاده زیبا و بی‌نقصی وجود دارد. اما به‌ناگهان باربی با سوالاتی درباره مرگ و آسیب‌پذیری روبرو می‌شود. این مقدمه جالب، او را به جهانی واقعی می‌برد که در آن منطق سرزمین باربی با رفتارهای معمول انسان‌ها تداخل پیدا می‌کند و به وقوع موقعیت‌های کمدی فراوانی منجر می‌شود. شخصیت کن که رایان گاسلینگ نقش آن را ایفا می‌کند، با کشف مفاهیم مردسالاری به‌وسیله اسب‌ها و کت‌های خز، کمدی اثر را غنی‌تر می‌سازد. این فیلم به‌طریق هوشمندانه‌ای، انتظارات متضاد از زنان را به چالش می‌کشد که ثمره آن موفقیت فرهنگی بی‌نظیری و رغبت تماشاگران به پوشیدن لباس‌های صورتی در سینماها بوده است.

۶. آواتار: راه آب (Avatar: The Way of Water) – ۲۰۲۲

آواتار: راه آب بر زندگی جیک سالی، بازی شده توسط سم ورثینگتون، و خانواده‌اش در سیاره پاندورا تأکید دارد. با بازگشت انسان‌ها، آن‌ها ناچار به ترک جنگل و یافتن پناهگاهی در قبیله متکاینا در اقیانوس می‌شوند. جیمز کامرون، با دقت و ظرافت، تماشاگر را وارد دنیای زیر آب می‌کند و به او فرصتی برای آشنایی با زندگی و فرهنگ ساکنان اقیانوس می‌دهد. این رویکرد، تهدیدات و شکار بی‌رحمانه تولکون‌ها به‌دست انسان‌ها را که به مراتب بیشتر احساسی و تأثیرگذار می‌سازد، به تصویر می‌کشد. صحنه‌های نبرد نهایی و غرق شدن کشتی‌ها، جایی که اعضای خانواده در سطوح مختلف گرفتار شده‌اند، این اثر را به ترکیبی از یک فیلم فاجعه‌ای و اکشن تبدیل کرده که بی‌نظیری بصری را ارائه می‌دهد.

۵. مرد عنکبوتی: راهی به خانه نیست (Spider-Man: No Way Home) – ۲۰۲۱

پس از اینکه هویت پیتر پارکر، با بازی تام هالند، برای جهان فاش می‌شود و دوستانش در این ماجرا دچار مشکل می‌شوند، او به طور ناامیدانه‌ای به دکتر استرنج با بازی بندیکت کامبربچ مراجعه می‌کند. تلاش برای استفاده از طلسم حافظه، به یک فاجعه چندجهانی بیانجامد. این فیلم تنها به نوستالژی متکی نیست، بلکه حضور کاراکترهای شرور از فیلم‌های پیشین مرد عنکبوتی، به درس‌های دشوار زندگی پیتر می‌افزاید. حضور دکتر اختاپوس با بازی آلفرد مولینا و گرین گابلین با نقش‌آفرینی ویلم دفو سینما را به هیجان می‌آورد، و ورود اندرو گارفیلد و توبی مگوایر به عنوان نسخه‌های دیگر مرد عنکبوتی، واکنش‌های خاصی از تماشاگران به‌وجود آورد و این فیلم را به یکی از رویدادهای منحصر به فرد سینمایی تبدیل کرد. این شخصیت‌ها عمق بیشتری به داستان پیتر افزودند و در نهایت او را به شدت تنها گذاشتند.

۴. تاپ گان: ماوریک (Top Gun: Maverick) – ۲۰۲۲

پیت میچل با بازی تام کروز، هنوز هم، پس از دهه‌ها که هم‌نسلانش به سمت مدیریت رفته‌اند، مشغول پرواز با هواپیماهای آزمایشی است. تاپ گان: ماوریک او را در مأوریتی قرار می‌دهد که به‌نظر می‌رسد عاطفی‌ترین مأموریت برایش باشد: آموزش گروهی از خلبانان جوان برای انجام یک مأموریت تقریباً غیرممکن، از جمله روستر با نقش مایلز تلر، پسر گوس. این فیلم به طرز مهارتی، لحظات حماسی بی‌نظیری را خلق می‌کند؛ ماوریک پس از شنیدن چالش‌های مأموریت، به داخل جت می‌رود و نشان می‌دهد که واقعاً می‌توان مسیر را در زمان مناسب طی کرد. فیلمبرداری هوایی، به لطف تصویر برداری با بازیگران تحت نیروهای واقعی G، تنش جسمانی را به هر چرخش و سقوط اضافه می‌کند. بازگشت آیسمن با بازی وال کیلمر نیز داستان‌های تاریخی غنی‌ای را به این فیلم می‌آورد و آن را به یک بلاک‌باستری کلاسیک و با اعتماد به نفس چشمگیر تبدیل می‌کند.

۳. تل‌ماسه: بخش دوم (Dune: Part Two) – ۲۰۲۴

پس از اینکه خانواده‌اش نابود می‌شود، پل آتریدس با بازی تیموتی شالامه به صحرا می‌رود و به جمع فریمن‌ها می‌پیوندد. تل‌ماسه: بخش دوم مبارزه برای بقا را به چیزی بسیار خطرناک‌تر از انتقام تبدیل می‌کند. او طریقه زندگی آن‌ها را می‌آموزد، عاشق چانی با بازی زندایا می‌شود و به تدریج به شخصی تبدیل می‌شود که مؤمنان اعتقادی به او انتظارش را می‌کشیدند. صحنه سوار شدن پل بر کرم شنی برای نخستین بار، شاهکاری در یک بلاک‌باستر به حساب می‌آید. او قلاب‌ها را در دستان خود می‌فشارد، با شن‌ها می‌جنگد و به‌طرز دلیرانه بر موجودات غول‌پیکر ایستادگی می‌کند. صحنه‌های مبارزات گلادیاتوری در گیدی پرایم، شخصیت فید-راوتا با بازی آستین باتلر را به روشی غریبی معرفی می‌کند. این فیلم با تصاویری خیره‌کننده، صداهای دلنشین، مقیاس عظیم، داستان عاشقانه و نبردهایی که از یک بلاک‌باستر انتظار دارید، تمامی انتظارات را برآورده می‌کند.

۲. ادیسه (The Odyssey) – ۲۰۲۶

ادیسه به کارگردانی کریستوفر نولان که دنباله‌ای مستقیم از تروی نیست، درست پس از خاتمه جنگ تروا آغاز می‌شود. اودیسئوس با بازی مت دیمون پس از ۱۰ سال جنگ، یک هدف ساده دارد: بازگشت به زادگاهش در ایتاکا. اما هومر نقشه دیگری برای او طراحی می‌کند. این فیلم اودیسئوس را در سفری سراسر مدیترانه پر از خدایان، هیولاها، وسوسه‌ها و قضاوت‌های نادرست معلق می‌کند. در این میان، پنلوپه با بازی آن هاتاوی توسط خواستگاران احاطه شده است و تله‌ماخوس با بازی تام هالند در غیاب پدرش، بزرگ می‌شود. نولان یکی از قدیمی‌ترین داستان‌های ماجراجویی را به گونه‌ای متفاوت، به یک اثر تابستانی تبدیل کرده است. این فیلم با صحنه‌های حماسی نظیر مواجهه با سیکلوپ، سیرن‌ها، کالیپسو و یک سفر دریایی تقریبا غیرممکن، از ظرفیت‌های IMAX به‌طور کامل بهره‌برداری می‌کند و در نهایت بر داستان مردی تمرکز دارد که در پی رسیدن به کسانی است که او را انتظار می‌کشند. این فیلم با فروش جهانی ۱.۵۵ میلیارد دلار، به پرفروش‌ترین اثر نولان و همچنین پرفروش‌ترین فیلم با درجه R در تاریخ سینما تبدیل شده است.

۱. مرد عنکبوتی: روزی نو (Spider-Man: Brand New Day) – ２０۲۶

بعد از حوادث «مرد عنکبوتی: راهی به خانه نیست»، کسی دیگر پیتر پارکر را به یاد نمی‌آورد. مری جین که زندایا آن را ایفا می‌کند و ند که جیکوب باتالون در نقش او ظاهر می‌شود، به وضوح به یاد دارند که چگونه مرد عنکبوتی بارها آن‌ها را نجات داده است، اما خود او در زیر ماسک تقریباً محو شده است. پیتر سپس اقدامی را انجام می‌دهد که به ظاهر فوق‌العاده می‌آید: او به طور تقریباً دائمی به مرد عنکبوتی تبدیل می‌شود. او در نیویورک به گشت‌زنی می‌پردازد، مشغول انجام کارهای فنی در آپارتمانی نامناسب است، و از دور به زندگی عزیزانش نگاه می‌کند و به آرامی تعادل میان خود پیتر و شخصیتی که عنکبوت از او ساخته است را از دست می‌دهد. Spider-Man: Brand New Day در نهایت قیمت تصمیمات ویرانگر «راهی به خانه نیست» را می‌پردازد. این ریبوت با یک لباس جدید و بازگشت به ریشه‌های شهری خود، بسیار هیجان‌انگیز است، اما تنهایی درون آن به شدت احساس می‌شود.

• بهترین فیلم فانتزی هر دهه را بشناسید؛ سفری از جادو تا دنیای‌های خیالی
• ۱۵ تا از بهترین فیلم‌های ترسناک ژاپنی در تاریخ سینما

این فیلم، که قرار بود تنها یک بازگشت کوچک برای مرد عنکبوتی باشد، به یکی از بزرگ‌ترین آثار تاریخ سینما تبدیل شد. آغازین فروش آن با ۳۶۰.۱ میلیون دلار در داخل کشور، رکورد افتتاحیه «انتقام‌جویان: پایان بازی» را شکست.